8月8日中午
，上海歌剧院乐团排练厅内，几位主创们研读推敲诗句的情感 ，反复斟酌朗读的分寸
，钢琴音乐跟随诗文的韵律、节奏与情绪流淌。原创力作《复兴的大地——献给新时代的交响诗》8月15日将亮相U12剧场，在浦江唱响 。序章《春天 ，请在中国落户》的三十行诗乐
，在许忠的弹奏和赵丽宏 、方舟的朗诵演绎下，声情并茂
、娓娓道来
。

倾听人民的心声 ，为人民、为大众创作紧扣新时代主题 、展现新时代气象
、讴歌新时代精神、凝聚新时代力量的原创力作
，是上海歌剧院坚持打造原创力作的初心。而上海歌剧院院长许忠也一直积极推动原创歌剧 、原创音乐的发展 。此番《复兴的大地》再度亮相，指挥家
、钢琴家许忠 ，诗人、上海作家协会副主席赵丽宏等主创齐聚一堂
，倾力修改认真打磨
。

以艺为媒唱响奋进强音

《复兴的大地》特邀赵丽宏担纲诗词创作，由武汉音乐学院作曲系主任赵曦 、上海音乐学院教授刘灏与院长许忠共同谱曲。该作品曾作为第38届上海之春国际音乐节的开幕演出 ，以磅礴的气势
、多元的艺术形态，通过音、诗 、画、歌
、诵等丰富的表演形式
，深情礼赞新时代 。在序章《春天，请在我们中国落户》的引领下 ，经由八个乐章铺陈出一幅“春暖大地、盛世花开
”的时代长卷
，生动唱响上海勇当改革开放排头兵 、谱写而成洋溢着激情和理想光芒，创新发展先行者的雄心壮志与坚定信念
。《大地的梦想》以气壮山河的旋律 ，诵咏新时代新征程上巨轮远征
、掌舵领航；《水珠与湖泊》体现海纳百川、人才汇聚的景象；《希望的钟声》满怀青年人才投身科创事业的热情与激情。八重唱以晨曦里的钟声为意象
，唱出对科学精神的赞美以及对科创中心建设的决心和希望；悠扬婉转的《大港抒情》与女中音饱满 、厚实的音色和童声的清亮
、天真相结合，赞美着连接五洲四洋的东方大港 ，唱出镇澜筑港的人间华章；《浦江新梦》借海派画家吴昌硕的视角
，展现浦江两岸日异月新的美妙景象；大地复兴，花海烂漫 ，《心花盛开》展现人民的城市处处洋溢着赞美春天的欢庆颂歌
，表达人民城市人民建、城市让生活更美好的喜悦；《向往大海》高唱中国式现代化的铿锵乐章，召唤鼓舞中华儿女在澎湃浪潮中扬起风帆 、奔向希望 ，实现复兴梦想 。

上海歌剧院院长许忠表示，此番《复兴的大地》修改打磨再度上演
，希望以优美的音乐
、铿锵的演唱、激情的朗诵，抒发实现伟大复兴梦想的道路上的深切情感
。

勇担文化使命艺术映照时代

“几个月前 ，我专程拜访了赵丽宏老师
，在他的书房里感受他的艺术人生，灵感的火花在交流中迸发 ，我为这段序章全新创作了钢琴版音乐并将现场演奏
，值得期待的是，赵丽宏老师将与方舟老师共同朗诵这段名篇。当然 ，这样的精雕细琢同样将贯穿其他八个乐章的修改打磨 。相信新一版呈现
，无论音乐还是词文，都会以更鲜活生动的艺术表达 ，道出人民奋进新征程的志气与信心；以更加波澜壮阔的乐音与细腻入微的笔触
，让观众们真切感受到上海这座红色之城日新月异的生机与魅力，激发出源自内心 、对这片土地深沉的爱。”许忠说
。

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赵丽宏告诉记者：“我想我们的文字只是对音乐家的一个启示 ，或者给他们一种激情。引起他们创作的欲望，然后写出好的旋律 。 ”赵丽宏更袒露了自己对音乐的深厚情感：“其实我对音乐的热爱超过文字
。小时候我是要想当音乐家的
，小时候第一个梦想就是当音乐家，所以我和许忠特别投缘。
”对于作品最终融合朗诵与音乐的形式 ，他认为效果超出预期
，并深受感动 。赵丽宏坦言，他原本不喜欢为特定场合创作应景之作 ，但作为土生土长的上海人所承载的生命记忆与城市变迁的见证者身份
，最终促使他提笔
。“但后来我想了一下，这几十年 ，我是一个上海人
，我在这里出生，在这里长大……我的整个人生都跟这个土地连在一起。”亲历了从城市到乡村再回归 ，那份源于生命根源的感动与思索激发了他的创作冲动 。“所以我想作为一个上海人
。把对城市的感情
，和我们看到的这个城市的变化，以及引起我们的这种感动和思索 ，用文字写出来，这是一件有意义的事情。 ”

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《复兴的大地》导演
、上海歌剧院副院长黄景誉表示：如何让这样一部讴歌新时代的作品走进更多剧场和场域
，走到更多人民大众中去，是上海歌剧院持续打造原创力作影响力、更好地发挥文艺作品为时代发声的作用可贵实践 。