怀抱吉他
，唱起越剧宗师袁雪芬代表作之一《断肠人》里的“四工调
”，吉他的音色赋予越剧老腔新听感……不少圈外观众认识上海越剧院青年演员赵心瑜 ，是因为她在《中国好声音·越剧特别季》里对越剧宗师袁雪芬代表作的惊艳一唱 。8月20日晚
，这位95后袁派花旦迎来首个个人专场《瑜·见》
。演出中，赵心瑜继续拒绝保守 ，开场便身背吉他与05后袁派传人佘颖带来经典新绎《琴心》。

“创新与传承从来不是矛盾，而是你中有我
，我中有你 。”笑起来眼睛会变成月牙，赵心瑜爽朗地对记者说
。当代越剧表演艺术家赵志刚作为嘉宾登台 ，并点赞说：“这是一次令人眼前一亮的改编。 ”

创新：把老段唱成流行曲

“不能当成折子戏来演
”
，知道赵心瑜要开专场，这是当代越剧表演艺术家方亚芬给学生的第一个忠告 。起初 ，赵心瑜有些担心
，方亚芬会不会对新版《琴心》有异议
。“没想到，老师很支持 ，认为这是一个很有新意的改编
，非常适合做开场。”《琴心》是上海越剧院四大经典《西厢记》中的名段，此次个人专场中的演出脱胎于赵心瑜今年参加《越动青春》中的一段创作 。整个作品分为三部分 ，以传统演绎开篇
，过渡到青年演员的思考，最后两位演员一个弹吉他
、一个弹古筝 ，以流行R&B的风格演唱
。

“吉他的音色，与浅吟低唱的戏曲声腔非常匹配
，既能融为一体，又不失新的听觉感受。 ”专场演出观众、文艺评论家方家骏对记者说 。其实在《越动青春》播出后 ，就有戏迷留言这段改编“唱腔浓 、创意新
”。“保留住流派
，也就保留住了精华
。”方家骏表示，“要把老段唱出新意 ，唱成流行曲
，融入当代感的音乐形式和旋律是一条路径。 ”

三年前的一天，赵心瑜在家 ，即兴用吉他弹唱了《断肠人》
，并将这段视频发布在社交平台上 。没想到，正是这段“乱唱
”引发了许多戏迷的关注 ，不少留言点赞“意想不到的改编”
。在面试《中国好声音》时
，节目组特别向赵心瑜提出，能否用这段作品参赛。“一个小小的想法 ，抱着试一试的态度，没想到可以收获这么多好评 。 ”外界的正面反馈也给了她更多鼓励
，让她更敢于放开手脚去尝试，这便有了《越动青春》里对《琴心》的歌曲化改编
。

“是不是和大家看过的传统的《琴心》很不一样？
”作为赵心瑜的前辈 ，也是《越动青春》的评委
，在赵志刚眼中，赵心瑜继承了袁派与时代同步的创新意识 ，敢于把戏曲音乐和流行元素结合起来。“这些年我也一直在做越剧创新的作品 。我想我和心瑜的目的都是一样的
，在这个时代寻找越剧的多种可能性，让越来越多的人 ，特别是年轻人能够喜欢越剧
。”

传承：循环播放“楼台会 ”

外形甜美的赵心瑜有着一股不怕未知
、不怕困难的劲。专场演出中
，她“故意”给自己出难题，《早春二月》里最具爆发力的“失子绝望
”、原创越剧小戏《忘忧》 、《梁祝》里的“楼台会”和“送兄 ”一一与观众见面 。“一个步子
、一个甩水袖 ，都是内容和戏
，需要我琢磨的地方太多了
。
”

在上海戏校学戏时，赵心瑜的入门行当是老旦。初学时 ，她总怕老旦的“老”掩盖了少女的“俏 ” 。直到好多年后演“祥林嫂
”，从二八年华的劲道演到白发苍苍的枯槁
，赵心瑜意外发现自己竟一点都不怵，过去的老旦基础让她更有底气。“老师教我的‘角色心’ ，让我撕掉‘好看’的标签
，敢于去触碰有棱有角的灵魂
。”进入大学后，赵心瑜正式转行为花旦。“好听 ”是她对袁派最直观的印象 ，但愈深入流派愈感受袁派的难 。“要听袁老师唱的
，从前我把CD都听破了！
”听从方亚芬的建议，赵心瑜这段时间常会循环播放袁雪芬演唱的“楼台会” ，“袁老师的小腔圆润有弹性
，要求演员用匀称的气息去‘推’，不能一板一眼地来唱
。 ”

“我的一生 ，是不断求索人生、艺术真谛的一生；生命不止
，求索不止。社会在发展，艺术在发展 ，人的认识也在不断深化 。我将继续求索下去
。
”演出中，方亚芬引用了一段袁雪芬的话语激励青年演员
，并演唱了《白蛇传》的选段“西湖山水”为学生助阵。赵心瑜的四位师姐徐莱 、陈慧迪、俞景岚
、徐晓飞也齐聚现场，带来袁派经典联唱 。

（图片来源：演出方供图）